Calamaro llaves en mano | 'Rock de autor funcional' y ciudadano ilustre de Caracas

ASÍ LO VIO EL SALMÓN:

Sabía(se) perfectamente que la "militancia twitter" no tiene (tenía) ninguna influencia en la opinión, también porque todo el dos-punto-cero concluye así, no pasa nada; el "real time" son los recitales, los conciertos, y siempre fue así; la libertad de expresión no siempre es expresión de libertad y lo aprendimos a fuerza de nuestra propia incredulidad herida por el auténtico sable sin remaches que hirió a la biblia que llora junto al calefón o calentador de aguas... digamos que el poder del rock, ni hablar de la importancia metafísica de la música como algo verdaderísimo, persiste.

Palabras más, palabras menos, nos gustó mucho tocar y cantar en Caracas; qué público tan bueno. Tanto que hicimos doblete "pago-gratuito"; una lógica implacable: el gratuito con lluvia y con un repertorio recortado, como corresponde en un acto de esta naturaleza, con otros compañeros músicos y sus grupos, involucrados... La música es el arte de combinar los horarios... y más cosas (también) y volvió a demostrarse en estos dos recitales en CCS donde, ni más ni menos, vinimos a mostrarnos como músicos, como banda que defiende un repertorio y dignifica los escenarios paseando lo que entendemos por rock de autor funcional a todo lo que se supone que sea el rock recital, su poderío instrumental y el concierto de personalidades músicos tocando porque saben porque pueden y porque quieren.

Mejor que anecdótica mi corta conversación con un Alcalde que me recibió con chomba Bolivariana y calzado deportivo, un caballero de familia, culto y muy ameno; fuimos juntos hasta el parque de Los Caobos en su todo-terreno y hablamos un rato sobre asuntos de la índole social, finalmente política, de los pueblos latinos, siempre respetuosos con lo que cada uno es; un cuadro revolucionario que administra el cuidado y el destino de una ciudad, y un músico de rock con pocas pero suficientes neuronas y conciencia continental; recibí honrado mi status de ciudadano ilustre en forma de llave de la ciudad.

De momento, abrí la puerta más importante: la del corazón y la razón del pueblo público de Venezuela, representado por el de Caracas (ilusiones intactas para volver y cantarle al pais); que fue testigo de lo que nosotros hacemos, de mi instante como intérprete grupal e individual de canciones de rock y rock de canciones.

El viernes tocamos en un perfecto "espacio" imperfecto para recitales; buen feeling y sonido complicado, tal y cual muchos de nuestros venues preferidos en España y el mundo... desplegamos dentro de una palangana de electricidad, pues sentido y sentimiento en nuestra amalgama. El sábado, lo dicho, sin prueba de sonido y virtualmente bajo la lluvia, que perdonó por un instante... el público popular y familiar que nunca está enfocado como el público específico de rock; aun así gustamos y nos gustamos... incluso brindamos todos los momentos de magisterio rockero que pudimos, que quisimos... que supimos conseguir.

ANDRÉS CALAMARO.

Se acaba el café con leche

“Pagoda para el desayuno y peces gordos, naranjas. El tráfico afuera es la paz adentro. Se acaba el café con leche. En este jardín delicioso, también se paga la cuenta” {1}

Debe estar bien, de todos modos, si una uña se desgarra sobre una pizarra. La miel es lo único que nunca dejó de asombrarme. ¿El universo?.. No; superchería, dinero prestado, algo que nunca vuelve, pero mucho menos va. Es así: Ya no hay centinelas vigilando tu desayuno. ¿Me dijiste universo? Perdón; café con leche. Recordaré tus mañanas pasadas…

Imaginate: robe de chambre, fresca de pelo, con rizos de ducha. Si acaso, varios tequilas. Bueno, chiquito… te reís; pero yo temblaría en una iglesia de madrugada, con velas y sabe Dios qué cosas más. Amén. La gente comprendió, si comprenderás… zas! No hay palabras para el ahora: breve instante cuando no decimos {decís} nada.

{1} De “Entre la tristeza y la nada y otros incidentes e intervenciones textuales de ultraizquierda”, de De Leonardis.

Varios pájaros de un tiro

Era la primera lluvia del invierno de 2010. Él iniciaba su búsqueda. Buscaba luz y color. Buscaba. Yo leía literatura rocker y joven, tenía un vacío en el estómago, también end of the world de Cure en un oído, mientras en el otro rescataba el sonido de las gotas de agua que golpeaban las tejas. Era domingo. En el medio, varios eseemeeses me contaban de tu vida con ellas, otras se encargaban de hacerlo… alguna escribió que te ama el catorce de junio. Como ha ocurrido tantas veces, como no ha parado; y eso que hace siete meses que tú y yo al caño. Ni exigí disculpas, ni me molesté en borrarlo, en decirte, ni me dio un infarto ni ganas de nada. No me importa, ¿se entiende? En lo que a mí respecta, al carajo pueden irse todos –y cuando digo todos, saben perfectamente quiénes son–.

(…)”Sólo me importaba el proletariado, ese de cuello azul ultraespecializado que leía a Marx y a Milcíades Peña. Que leía a Trotsky y era antiperonista. Que sabía que el joven Teniente Perón ordenó al pelotón de castrados castrenses fusilar a los viriles anarquistas de la huelga de los talleres Vasena” [1]

No encuentro foco y me muerdo las muelas con fuerza. Además, por la arrechera circular, más bien cíclica, de no poder leer nada, escuchar Cure, el jodido love de Beatles para Cirque Du Solei, a Caetano o a cualquiera sin acordarme de ti -y ni hablar de caminar por las calles de Buenos Aires, que tú me presentaste con bombos, platillos, historia, cuentitos y un millón de adornos más-. Que piensas en concretar, cuando el treinta de junio estarías encerrado viendo un documental de Michael Jackson a las diez peeme en un canal de cable, con las bandejitas de chucherías sobre la cama, buscando diversión pasiva. Cuando él quería luz y color a pesar de haber jurado entregarse al blanco y negro. Ni te imaginas: el patio oscuro, la cámara sobre el trípode, un americano haciendo muecas y otro repasando el contorno de la silueta de aquél, usando para ello espadas psicodélicas y tiritas fluorescentes durante 60" hasta que se cerrara el obturador. Algo haría con un ventilador para generar cierto efecto espectral, supongo.

(…)“Hubo un tiempo en que los Fabulosos Cadillacs no eran fabulosos. Eran Los Cadillacs. Y Vicentico y los restantes gordos no sabían articular una frase coherente. Pero siempre tuvieron ese aire de progres superados que el sábado juegan al rugby en San Isidro a la tarde y se hacen marginales en San Telmo a la noche” [2]

A propósito de San Telmo a la noche: Yo, sin el chamuyo de la milonga del lunes, hubiese podido menos de lo que pude hoy, después de que esos tipos de blanco se miraran entre sí, frente a mí, poniendo malas caras, sin decir mucho y, cuando hablaban, lo hacían como en otro idioma. Estaba sentada ahí nomás |dura, fría, inerte|, tratando de entender algo. “No podemos concluir nada todavía”, fue lo último. Esperar más, seguir evaluando, por lo menos, otros siete días.

Salí y me detuve unos segundos en la vereda. Agradecí el sol, pese al viento que soplaba del Norte... El todavía que no ha dejado de hacer eco porque, te explico, no me gustan las conclusiones y menos si son determinantes. Aclaro: no me gusta lo que concluye. Tampoco la incertidumbre de lo postergado. Empecé a caminar en tránsito apurado sobre Santa Fe, como perseguida, gastando la plata que no tengo en cosas que no sé si necesito o no. Seguro que no.

Y eso que había prometido no volver a quejarme porque, te dije, hay tango, caipirinhas, gin tonic, tinto y más. |Porque esto era ser joven, ¿no? {no.creo}| Pero, la verdad, es que sí. Me quejo porque estoy atada a presentimientos y éste no es bueno. Escucho cada latido. Es un tormento.

Porque no quiero ir a ese país que ya no reconozco y que tú y yo sabemos bien de mierda y por qué. Porque si voy, es un suicidio: me quedo sin nada aquí, como en diciembre; y este invierno albiceleste, de cancha y brincos, no me lo quiero perder. Me quejo porque también hablo de luz, de la de mis ojos. Porque no soporto esperar y menos conclusiones. Porque no tengo tregua desde octubre, con o sin culpa. Me quejo porque me pone loca verte haciendo ese papelón, con el autoestima picada en cubitos, más que siempre. Me pone loca perderte el respeto, que no me sepas, que te importe tanto como todas. N a d a. |De la nada se trató desde el principio|.

“El té de jazmín que importa el supermercado de la esquina se toma solo. Hombre, escurrí tus lágrimas en el saquito” || “Pagoda para el desayuno y peces gordos, naranjas. El tráfico afuera es la paz adentro. Se acaba el café con leche. En este jardín delicioso, también se paga la cuenta” || “Cuando se rompa la pata de la silla, aceptar lo impar”[3]

Me doy tiempo para todo y vi que te felicitan quién sabe por qué. Ojalá concretes. Yo te aplaudiría de pie si no estuviese tan cansada de que pase nada. Digo: cansada de que todo suceda, pero nada pase. De que nadie sepa nunca nada, cuando el treinta de junio estarías encerrado viendo un documental de Michael Jackson a las diez peeme en un canal de cable, con las bandejitas de chucherías sobre la cama, buscando diversión pasiva. Cuando él quería luz y color. Miraré cómo el próximo diez vuela también. Los americanos se irán entre mañana y pasado. Pero tú, ellos, ellas y ya no importa ¿Yo? No encuentro foco y esta brisa genera ciertos efectos. Espectrales, quizás. "También se paga la cuenta". This is it.

* [1] y [2] De “Entre la tristeza y la nada y otros incidentes e intervenciones textuales de ultraizquierda”, de De Leonardis. [3] De “Oriental”, de Güerri. Gracias a Casi Incendio La Casa por lo que pasó en UNA CASA, oscura y con todos amontonados, el sábado por la noche.

Georgina la parte en la ¿madre patria?

Ella es la nena que tocaba canciones bonitas en el programa del animador “más fantástico de la televisión venezolana”, Guillermo González. Junto a Tísuby, se nos presentó con cancioncitas fáciles que sonaban ya al par de españolas de Ella Baila Sola, pero en una versión más pop-rock adolescente. Hicieron bulla y, de pronto, ya no se supo de ellas… Georgina vive en Madrid, editó “Ensayo y error” de la mano de Warner y es una suerte de versión femenina del ‘boom Carlos Baute’ en el viejo continente

Por Marysabel Sánchez Bouttó
Fotos: Darío Vázquez / Madrid, España
urbe@planetaurbe.com

“El primer disco que grabé con Tísuby era muy feo, aunque lo recuerdo con cariño. Giramos durante más de dos años con un disco que no nos gustaba. No nos trataron muy bien, y acabamos francamente mal con la disquera. No dimensionaba lo que pasaba a mi alrededor. Viajamos por toda América, tocamos en un montón de sitios, grabamos video clips, vinimos hasta España, teníamos para vivir muy bien, pero no controlábamos nada de lo que ocurría en realidad”. Así resume Georgina León su trip hasta el punto en el que está ahora mismo: haciendo lo que le da la gana con los españoles.

¿Cómo ha sido tu experiencia como inmigrante venezolana en España?, ¿cómo te han tratado?, ¿qué ha sido lo más heavy?
Al principio, me costó un poco acostumbrarme a la jerga y al humor de las personas, nosotros somos exageradamente empalagosos ante los ojos de los europeos que son de sangre más fría; pero fue así sólo al principio. Luego, me he acostumbrado tanto que siento que los españoles son los europeos más latinosos. Yo, afortunadamente, no he sufrido ningún desplante por ser inmigrante (no descarto que lo haya). Incluso, casi todos mis amigos más cercanos en madrid son españoles.

¿Cómo has logrado sobrevivir en un mercado tan competitivo como el español? Hay mucha gente talentosa que se va a probar suerte afuera y tiene que pasar por limpiar pisos en Mc Donald’s, por ejemplo. ¿En tu caso cómo fue?
Yo no he llegado a limpiar pisos, pero sí que tuve que vender seguros de vida por teléfono, y no sé qué es peor… el hecho de que te atendieran personas la hora de la siesta, que es importantísima para los españoles, y escuchar sus voces de amargura me desmoralizaba un poco, pero igual tuve que hacerlo por un tiempo, puesto que llegó un momento en el que los cheques de derechos de autor ya no venían con ceros por delante, tenía que vivir de alguna manera… También hice de figurante para los cantantes en la televisión; hacia de bajista, corista, pianista, etc.

Pero a pesar de todo, nunca me desvié de mi principal objetivo que era grabar un disco bueno y que me ficharan en una disquera. Lo más importante en este medio es tener resistencia y confiar mucho en lo que hacemos… El hecho de ir tocando en distintos bares, durante muchísimas noches, me fue haciendo más fuerte y me iba sintiendo más segura de lo que hacía, además de que sentía la aceptación del público mayormente español.

¿Qué estaba pasando en Venezuela con tu carrera cuando decidiste irte?, ¿había algo que no estaba funcionando?
Yo no me fui de Venezuela, yo me quedé en España. Vinimos con la disquera a hacer promoción aquí con el dúo, fue una experiencia maravillosa haciendo promoción por todas las radios y televisiones de España; pero, al acabar el verano, todo se turbió un poco, no sabíamos nada de la disquera, ni qué iba a pasar con nuestras vidas.
También, justo en ese momento, me enamoré perdidamente de un guitarrista madrileño y yo le iba dando largas a la situación. Tísuby quería ir a Puerto Rico a estar con su novio (actualmente su esposo), así que decidimos tomarnos unas vacaciones por algunas semanas, pero al final la vida madrileña me enganchó.

Mientras no sabíamos qué íbamos a hacer, me puse a tocar en un bar donde trabajaba un amigo mío, me fui “malacostumbrando” a tocar sola y, mientras tanto, Tísuby también hacía lo mismo, pero en Puerto Rico. El mundillo musical y la magía de los bares de conciertos me envolvió tanto que quería intertar hacerme un hueco, empezar de cero, tocar en bares para 20 personas… y así lo hice.

En una de esas madrugadas despiertas, conoce al productor Ismael Guijarro, quien se ofrece para trabajar junto a ella en las canciones que esta escribiendo. Empiezan a grabar un disco. En un principio, los nombres de Jack Johnson o Amos Lee aparecen como referencia pero pronto, los referentes serán otros.

Warner entra en escena. Al principio no ven las canciones, pero creen que hay algo muy bueno. El exceso de franqueza le da alas, aunque le piden que haga un disco nuevo… empezar desde cero.

“Reconozco que llegue tarde a Los Beatles, pero esas canciones cambiaron mi vida…”, dice

Pablo Cebrian (músico y productor) se une a ella e intercambian sus influencias, realizando mix raros de Jet con Yael Naim, Tracy Bonham y Alanis Morissette, Extremoduro y Stereophonics, Nirvana, Blur, los Beatles y su esencia latina. "Ensayo y Error" es el resultado.

¿Qué es lo que más extrañas de Venezuela?
A mi mamá, mi papá, mi hermana, mis abuelos, mis amigos, mis sobrinos, el vino pasita, las cachapas, el aguacate, el mango verde con sal, el cocoanís, Choroní, la voz de Iván Loscher y muchas otras cosas que no sé que extraño hasta que las vuelvo a ver.

¿Te peleaste con Tísuby?, ¿se hablan?, qué está haciendo ella ahora?
¡Para nada! Nos peleábamos de niñas, como todas las amigas del mundo, pero actualmente nos queremos y extrañamos más que nunca; seguimos componiendo cuando nos reencontramos, incluso hay temas en mi disco que son compuestos por las dos. ¡Ella está preparando un discazo que nos va a encantar a todos!

¿Qué necesita tener un artista para triunfar afuera?
Lo más importante para triunfar en cualquier profesión fuera de tu país, es no sentirte extranjero en ningún momento. Abrirse a nuevas culturas y sentirse ciudadano del mundo, sin prejuicios… Vivimos el momento más maravilloso de la historia. La globalización es un regalo para nuestra generación.

En mi caso, siempre he tratado de influenciarme de toda la cultura que me rodea. Quiero hacer música para el mundo, quiero llevar a mi pais la influencia de otros sonidos, enseñar lo que he aprendido aquí, sin perder mi escencia de siempre por supuesto.

¿Cada cuánto tiempo vienes a Venezuela?, ¿qué haces cuando vienes?
Voy una vez al año mínimo y cuando voy, me quedo lo máximo que pueda, un mes o dos,, y me quedo en casa de mi madre en San Felipe. Voy a la yapla, y el resto del tiempo me quedo allí, en mi pueblo, con mis amigos. No hago gran cosa; sólo quiero comer, dormir y disfrutar con mi familia.

¿Qué piensas si te dicen que eres la versión femenina de Carlos Baute?
Que me comparen con el venezolano más conocido de España me halaga, espero poder ser la mitad de conocida que él.

¿Qué tal es grabar un tema con Wisin & Yandel?
Eso fue hace seis años, y no eran muy conocidos ellos en Venezuela. En Puerto Rico, sí que lo eran, y la verdad es que son gente muy agradable. Fue bastante fácil grabar con ellos, yo no he sabido mucho de ellos desde hace mucho tiempo, aunque sé que ahora son una revelacion en Latinoamérica entera.

¿Cómo puede seguirte la gente que se tripea tu música?, ¿cómo se enteran de lo que estás haciendo?
Lamentablemente, no se va a editar mi disco en venezuela, por ahora, puesto que la disquera es española y me van a lanzar como un artista más de aquí, pero supongo que lo vamos a hacer para finales del año que viene. Mientras, pueden seguir las noticias en www.myspace.com/georginalia y www.georginamusica.com.

Es así. La nena que hacía dúo con la flaca de las trencitas, y que seguro despertaba el morbo de más de uno, ya habla con acento españoleto y luce más madurita que aquél momento cuando se dejó ver en Cuánto vale el show.

Mira la jungla desde afuera y ha calado bien con sus letras intensas y su tipo de romántica trash; pillen cómo suena su último trabajo en los links de arriba. Como anticipo al álbum, se acaba de editar “Casi”, un EP digital de cuatro canciones que servirá como canapé hasta la llegada del resto de canciones. Georgina les deja besitos.

“Ergo” es otra vaina

Hay que aceptarlo. Vivimos aislados en el mundo que creamos. El viaje en metro, la cola, el break entre una clase y otra; la mayoría del tiempo hacemos cualquier cosa para evadir el contexto molesto, sin detenernos a mirar a los lados y notar que algo está cambiando en la ciudad: un antropólogo usa los containers de basura y las casetas telefónicas para plasmar rostros que distan de los de las modelos de las vallas publicitarias; préstale más atención al mobiliario callejero, pues él lo ha convertido en su propio lienzo

Marysabel Sánchez Bouttó / urbe@planetaurbe.com
Fotos: Eduardo Fuentes


Su Aká nos deja inferir que lo que hace es consecuencia de un proceso que lleva al resultado; sus imágenes son el producto de una serie de ideas y los motivos no se agotan. “Cogito, ergo pingere” (“Pienso, luego pinto”) es su bandera y parece estar claro hacia dónde apunta.

Con recelo ha ofrecido, apenas, un par de entrevistas por ahí. Siempre se mantuvo renuente a rebelar quién es y qué es lo que hay detrás, pero URBE no acepta un no como respuesta; se llama Saúl, tiene 28 años, es antropólogo, asiste en nutrición a chamitos en África, es un niño lindo y se conmovió ante tantas carencias. Él dice que no busca reivindicar a nadie, pese a que, sin dudas, lo está haciendo.

En ese continente, la gente ha sido más que golpeada por el hambre, las pestes y la miseria. Ergo decidió traer a Caracas su principal atractivo: el africano per se, su esencia, sus rasgos, e imprimirlos bajo su óptica en espacios de la ciudad que suelen pasar inadvertidos.


Luego, amplió el arco iris de retratos que lo mueven: un indio, un viejito, un rockstar… todos aparecieron en su zona, Chacao, bajo un sello y ya lleva 30 casetas de teléfono y electricidad, más nueve contenedores de basura intervenidos. Y sigue sumando, al punto de que se le van agotando los espacios, por lo que considera empezar a cambiar a Baruta, Sucre y Libertador sobre la marcha.

Más que un tag
Saúl observa que los stencils comunes son pequeños y, generalmente, demasiado simples; se repiten los diseños o se trata de tags corrientes sin un impacto visual importante. Él cuida esos detalles.

Siempre le gustó el graffiti, se considera un espectador empedernido, pero no se veía como parte de ese medio y, ahora, siente que las tendencias “se han vuelto mononeurales”, salvo el trabajo de Hase, el del crew No Sabemos Disparar, el de algunas muestras elaboradas de CMS y ciertos colectivos que ha descubierto en Mérida y Maracay. Sin embargo, reconoce que los exponentes de esas corrientes, así como él, nacieron con una misma intención: humanizar soportes urbanos carentes de personalidad.


Y es que lograr que la gente se relacione con un pipote de basura es un reto interesante, puesto que convierte esos espacios en puntos de referencia que crean empatía con la propia ciudad.

En principio, como todos, cayó en la tentación de realizar el estarcido en las paredes de las residencias; después, encontró soportes más sexys como las casillas de electricidad, que le dan el marco necesario y evitan que la imagen se pierda entre otras tantas, como ocurre en los muros… vive pillándolas; sabe que hay tres tipos de garitas, conoce sus medidas y tiene claro qué tipo de diseño cabe en cada una. Luego, sobre la superficie coloca tres manos de pintura para el fondo y empieza a trabajar la imagen. Ergo dice que la técnica se adquiere con el tiempo, “hay que meterle el cuchillo al cartón y ver qué sale”.

Empezó a configurar series, tapizando los containers con afiches de las fotografías que él mismo toma en sus viajes, lleva a altos contrastes, selecciona e imprime en el formato necesario, cosa que, según él, toma más tiempo que todas las otras partes del proceso.

Es más divertido de día
Este pana desafía los estándares y va pendiente del feedback de la gente mientras produce sus piezas, por eso no realiza sus proyectos bajo esa aura medio gangster que ofrece la noche.

Cuenta que la policía siempre se ha portado civilizadamente con él, sobre todo porque no trabaja en espacios privados y porque sus stencils son de fácil interpretación. Igual si alguno se pone medio necio, no vacila en debatirle el punto argumentando que si los políticos pueden colocar sus caras en las casetas y no remueven la propaganda, él bien puede dejarle algo “lindo” a la comunidad. Así sale del rollo.

En general, la respuesta de la gente es siempre positiva y despierta curiosidad. Más de una señora le ha preguntado si le puede reconectar la línea del teléfono que le cortaron, otros le ofrecen sugerencias para que vaya mejorando y muchos asocian sus imágenes como parte de un proyecto macro. Siente que al trabajar de día, puede tripearse ese tipo de interacción y mide las distintas reacciones.

Ergo asume como un desafío el hecho de que se desencadene una enorme explosión urbana en la ciudad, de distintos estilos y con variados soportes.

Aprecia el arte callejero que se hace en Europa, por ejemplo, y piensa que siempre se puede escoger entre compararse con cosas mejores y deprimirse, o usar esos incentivos para salir a la calle a inventar, para contribuir con su estilo propio y con los recursos con los que dispone. Además, ha jugado con la alternativa de tomar motivos venezolanos para plasmarlos en el exterior, recibiendo buenas críticas.

Saúl participó con una selección de piezas en Por el medio de la calle 2009; generalmente, con su cara cubierta con una máscara anti residuos, también en su afán de mantenerse bajo perfil. Esto ha despertado la suspicacia de muchos, al extremo de que en varios blogs y grupos de Facebook han abierto discusiones para tratar de descubrir quién esconde esas propuestas en el anonimato que, hoy, URBE rompió casi por completo.

Si quieres más, teclea “Ergonometría” en Youtube

Radiografía cultural de la ciudad

Marysabel Sánchez Bouttó
urbe@planeturbe.com

Al Museo de Arte Contemporáneo Sofía Ímber (Macsi), le dejaron sólo las tres primeras letras de la sigla; el parque del este Don Rómulo Betancourt pasó a llamarse Miranda; el Celarg presenta ahora exposiciones de corte revolucionario.

Aunque el Centro de Arte La Estancia realiza –desde que está en manos de “la nueva Pdvsa” – conciertos de rock, las exposiciones fotográficas quedaron para mostrar el gurrufío y otras expresiones folklóricas, además de que ya no hay tardes de jazz. El circuito del Ateneo de Caracas recién se convirtió en la Universidad Nacional de las Artes, al servicio de los estudiantes de la Universidad Bolivariana de Venezuela.

La forma de divertirse en la ciudad con actividades culturales chéveres ha cambiado y, ante la inseguridad en el oeste, han tomado fuerza alternativas en otros sectores como el Teatrex de El Hatillo, las opciones que brinda el espacio plural del Trasnocho, el Escena 8 de Chacao y el Caracas Theater Club de San Román.

EL FINAL DEL ATENEO
No hay actor, director, cineasta o artista plástico venezolano que no haya pasado por el Ateneo de Caracas desde su fundación en 1931. En sus salas hubo librerías, los primeros videos de autor y foros polémicos; una galería audaz, música, cursos, talleres y muchos jóvenes que descubrían que podía haber una cultura viva. Allí, se creó el grupo Rajatabla, la primera escuela de cine y de teatro del país, la Federación de Ateneos de Venezuela y todos los comités de solidaridad con los países iberoamericanos que sufrieron dictaduras.


Por órdenes del Ministerio de Finanzas, a la administración que gerenciaba la señora Carmen Ramia “se le venció” el comodato que poseía desde 1982, para poner a funcionar allí la Universidad Nacional de las Artes, institución que apoya la cultura desde las iniciativas de los estudiantes de la UBV, y, el domingo 28 de junio, presentó su última función el teatro Rajatablas con el montaje en teatro de la novela de Miguel Otero Silva, “Cuando quiero llorar, no lloro” en la que participaron más de 70 personas entre actores, bailarines, músicos y cantantes, además del Taller Nacional de Teatro.

Con el traslado, quedan inhabilitadas tres salas de teatro, una de cine, una de exposiciones y varias de usos múltiples. Organizaciones con sede en el edificio se vieron en la obligación de buscar nuevos locales: entre otras, Amnistía Internacional, la emisora del Ateneo y el Centro Panamericano de Creación e Investigación Teatral.

Polo Troconis, director de programación de la radio del Ateneo, 100.7 FM, nos dijo que "este edificio se diseñó para realizar actividades culturales, los festivales internacionales de teatro se gestaron aquí, las grandes ideas del arte se crearon aquí". Debido a la medida, la estación tuvo que mudarse para un nuevo espacio en Chacao, por lo que la señal salió del aire y se quedó sólo con programación musical durante 24 horas. El traslado supone que se cambie la situación de las antenas de transmisión, por lo que también se percibirá temporalmente una señal más débil.

Los defensores del espacio se preguntan por qué no pusieron a funcionar a la Universidad Nacional de las Artes en lugares como la torre Viasa –muy cercana a la estructura del Ateneo e invadida desde hace más de cinco años por familias sin casa– o en la torre sur del antiguo hotel Caracas Hilton, que está totalmente desocupada.

Habla doña Ramia

Carmen Ramia, con el apoyo de artistas, escritores y un equipo de colaboradores, se ha puesto como meta que el Ateneo crezca y se multiplique en varias sedes, tanto en las zonas residenciales del Este, como en barriadas populares como Petare. "Ellos creen que nosotros, sin el edificio, vamos a desaparecer. Pero vamos a salir reforzados. Hemos dicho que al salir de allí necesitamos tres o cuatro sedes en Caracas. Ya tendrán noticias de ello, no vayan a creer que vamos a cambiar un ápice de lo que ha sido nuestra línea de trabajo ", dijo.

"No me importa Lina Ron o La Piedrita, quienes nos amenazaron… El Presidente de la República debe recordar que, en momentos en los que sus ideas no eran aceptadas, encontró un espacio dentro del Ateneo para sus pensamientos y posiciones; cuando salió de la cárcel de Yare, llegó al Ateneo", puntualizó.

El Ministro atendió el teléfono

El Ateneo de Caracas antes era manejado por el Ministerio de Finanzas y ahora pertenecerá al despacho de Cultura. URBE llamó al Ministro de la Cultura, el veterinario Héctor Soto, y, después de muchos intentos, nos atendió el celular y dijo:

“La nueva sede de Unearte significa un respiro para sus estudiantes de teatro y danza que requerían un espacio como ése para desarrollar sus disciplinas; la universidad no se apropiará ni secuestrará la infraestructura, sino que dará apertura a los espacios para la mayor participación posible… estamos muy contentos porque el esfuerzo del Gobierno se hizo visible”, afirmó. Continuó diciendo que “los grupos que allí hacían vida seguirán con las puertas abiertas, con la diferencia de que no se cobrarán entradas y sus actividades las coordinará la UBV”.

La Universidad de las Artes es una fusión de los institutos de danza, de música y de artes plásticas, cuyos estudiantes pertenecen, mayoritariamente, a la Universidad Bolivariana de Venezuela. “El edificio donde opera el Ateneo vuelve a formar parte de la administración pública, vuelve a ser para el acceso y uso de todos los venezolanos, es del pueblo y al pueblo va”, resaltó.

OTROS CASOS

Pero no sólo el Ateneo ha cambiado. El parque Miranda se llama así desde que fue destruida la carabela de Colón para poner, en su lugar, al buque Leander de Francisco de Miranda en una réplica de tamaño real, prometida desde hace más de dos años y que aún no está lista. Asimismo, parte de las áreas del lugar fueron tomadas por el Metro de Caracas para la construcción de un nuevo tramo, por lo que los usuarios del parque se han molestado y, en más de una ocasión, han roto las cercas de la obra. Ahí, iban a preservar el pavón (especie de pez) en las lagunas que hoy están secas.


El Celarg es otro caso emblemático, puesto que, desde hace algunos meses, sus exposiciones tienen corte político, como el foro “El amor en tiempos de Revolución y cómo enamorar a un chavista”, con la ponencia de Roberto Hernández y el periodista Roberto Malaver. También, se ofreció recientemente un análisis de Los Simpsons, titulado “La decadencia como entretenimiento” en la que se afirmó que la serie “viola los derechos humanos fundamentales y hay un contenido ofensivo que se enorgullece, por ejemplo, de convertir a Fidel Castro en un ladrón y a Hugo Chávez en un terrorista desesperado por comprar uranio”, entre otros argumentos fundamentales.

El Centro de Arte La Estancia ahora está en manos de “la nueva Pdvsa” y su presidenta es Beatrice Sansó de Ramírez, esposa del Ministro de Energía y Minas, Rafael Ramírez. Allí, ya no hay tardes de jazz, pero sí eventuales conciertos de bandas locales de rock; las exposiciones de fotografía muestran los juegos tradicionales venezolanos (metras, papagayo, gurrufío) y temas similares.

Ante toda esta radiografía, la gente ha optado por recrearse en lugares como el nuevo Teatrex de El Hatillo, el espacio plural del Trasnocho Cultural del Paseo Las Mercedes, el teatro Escena 8, el Caracas Theater Club de San Román, las playas del Litoral Central durante los fines de semana o, simplemente, encerrarse en los centros comerciales.

Negros arrechos

Por Marysabel Sánchez Bouttó
urbe@planetaurbe.com

“Échate cloro”, contestó ella al piropo que Milco se había animado a lanzarle cuando caminaba por los predios de Caricuao. Ésa, entre otras anécdotas, fue la motivación que encontró Milco Chacoa para crear una organización que reivindique la negritud en Venezuela y, a largo plazo, más allá de nuestras fronteras.

Y es que, pese a que reconoce que somos parte de una sociedad multiétnica, ha sentido que en el país, ser negro no es una ventaja. “No estamos resentidos ni victimados, pero queremos saldar una deuda que data desde hace más de cinco siglos y que se evidencia, por poner un ejemplo claro, en los medios de comunicación”, afirma.


Por eso nació Africaracas en el 2005, buscando defender y rescatar el legado africano, a través de la inclusión y el rescate de la conciencia. Y, para sorpresa de muchos, la idea ha calado bien, sobre todo entre los universitarios; pues estos panas utilizan la cultura para alcanzar sus objetivos.

Así, se han aliado con unas 30 agrupaciones musicales de la parroquia Caricuao –Jah bafana, Instituto Libertad, Jahalfa omega y Familia negra, entre otras– para organizar conciertos, antecedidos por un foro o exposición de algún intelectual que deje un mensaje claro a los jóvenes, en favor de la tolerancia que procuran; asegurando que no se trata de una lucha “de negros”, sino de todos quienes consideren que merecen más respeto del que reciben.

“Cuando vas a buscar empleo, te encuentras con frases como ‘Se exige buena presencia’… eso significa que no puedes ser muy gordito o tener la piel muy oscura; si no, ¿por qué crees que en una entrevista de trabajo te piden un curriculum con foto actualizada?”, cuestiona Milco.

Tal parece que el asunto tiene amplios alcances que se extienden hasta numerosas discotecas, sobre todo del Centro San Ignacio, donde las personas de color son excluidas a todas luces. Asimismo, algunas cadenas de tiendas no tienen empleados “prietos” y la presencia de nuevos actores o anclas con marcados rasgos africanos es casi nula en la televisión nacional.

Con todas estas razones bajo la manga, Africaracas ha tomado las universidades para dirigir actividades como la exposición “Humano y Libre”, en la que participaron 30 grafiteros que pintaron los derechos contemplados en la Carta Interamericana; evento que logró llamar la atención del militante de la lucha afroamericana de Nueva York, Faro II Smith, quien impulsó un recital conjunto de rap poético en defensa del poder de la raza negra.

Además de promover actividades culturales, solicitaron al Ministerio de Educación la inclusión de los afrovenezolanos en el diseño curricular, sobre la base de que fueron despojados de sus lenguas nativas y de su cultura (la que más o menos permanece en el país es la Yoruba). Los dirigentes de Africaracas se identifican con la izquierda, pero, aseguran, que no están adheridos y que a su lucha puede unirse cualquiera que lo desee, sin importar su tendencia política u otro factor. De hecho, critican que los afrodescendientes sean utilizados como bandera política por el presidente Chávez, quien “no se ha dedicado” a erradicar la estigmatización social.


Además, el Ministerio de Relaciones Exteriores se negó a depositar las firmas de Durba (Suráfrica) en contra de la discriminación en el 2001, asegurando que “eso no existe en Venezuela”, pese a que Aristóbulo Istúriz –por ejemplo– es parte de la Red de Organizaciones Afrovenezolanas.

“Ya basta de que utilicen el adjetivo ‘negrito’ de manera peyorativa para ubicarte en lo último de la escala social y eso es lo que intentamos”, puntualiza su presidente. Africaracas realizará, en octubre, una gira universitaria que promoverá el talento de las agrupaciones musicales involucradas en el movimiento, para seguir enalteciendo a la piel oscura.

Guille nos engaña

Sólo quiere vendernos chiclets

A todos nos gustaría tener un sábado más. Ya sea para estudiar, para emborracharse, para comer, para ir a la playa o para quedarse en casa tejiendo escarpines… da igual; lo cierto es que ésta es la premisa de un pana que se hace llamar Guille, quien nos bombardea con su blog vendiéndonos la idea del día de descanso extra. ¿Qué se esconde detrás de todo esto? Sigue leyendo

Marysabel Sánchez Bouttó / urbe@planetaurbe.com

Él apareció en Internet ofreciendo una serie de argumentos para lograr que “un sábado más” sea añadido a la semana para hacer lo que nos dé la gana. Un buen día, los pizarrones de las universidades de la ciudad amanecieron rayados bajo esa consigna.

Luego, en facebook se asomó, misteriosamente, un anuncio para darle promoción a la causa. Su blog pasó de tener un dominio gratuito a convertirse en www.porunsabadomas.com y, finalmente, una marca de chiclets figura involucrada en el asunto.

El revuelo que ha causado Guille ha tenido diversas interpretaciones: algunos piensan que el pana es, definitivamente, un sin oficio; otros lo idolatran por semejante iniciativa.

Suena bien, de eso no hay duda, pero lo cierto es que detrás de esa propuesta hay toda una logística publicitaria armada por una marca de goma de mascar. Nada nuevo. Si le damos rewind a la casetera, nos encontraremos con César Augusto, el pavito rumbero que hacía “cualquier cosa” por caerse a birras, al igual que los simpáticos Sandra, Chicho y Tanque. Todos comerciales divertidos, pero que desaparecieron ergo de la Ley de Responsabilidad Social de Radio y Televisión que prohíbe la publicidad de bebidas alcohólicas. Lo que ha pasado con Guille y su propuesta es que se volcaron a la Internet, un medio que aún no ha sido limitado y donde puede circular lo que sea.

Y es que sin importar que el concepto de “un día más” es original de la marca de cerveza argentina Quilmes –utilizado en un viejo comercial muy comentado en su época (si no lo has visto busca “Día Osvaldo” en youtube) –, la propuesta de Guille ha calado de buena manera en el target juvenil.


La cosa es muy simple: una chamo de perfil universitario, con jean y franelita, que plantea un manifiesto –redactado en primera persona– argumentando las razones por las que “se le ocurrió” que debemos estudiar o trabajar cuatro días a la semana, dejando los otros tres restantes para descansar… porque “un sábado más verde para bañar a un hippie, sembrar un árbol o echar raíces frente al televisor” nos haría seres humanos más productivos, descansados y bien humorados; idea que lleva implícita una reflexión: debemos organizarnos mejor.

Todo esto fue subido a un blog, en principio de dominio público, al que fue colgado un video proveniente de youtube. Después, la gira por las universidades Santa María, Católica Andrés Bello, Metropolitana y Monteávila, con mensajes alusivos al “objetivo” en los pizarrones y papelitos pegados en las paredes para que quien sintiera curiosidad se llevara el link y se hiciera eco de la idea.

Luego, apareció el blog trasladado a www.porunsabadomas.com, con la bendita marca de chiclets promoviendo todo. Allí, un newsletter le aporta a los creadores de la campaña los numeritos de cuántas personas se han dado por enteradas del fenómeno para medir efectividad y comprobar los alcances de los conceptos de este tipo; hasta el momento, suma unos 8mil seguidores.


Asimismo, el facebook entró en el juego, a través de un perfil personal desde el cual “Guillermo Alias Guille” sigue haciendo campaña al mejor estilo de nuestros políticos, y es más popular que los tests para saber “¿de qué color eres?”. Al mismo tiempo, se dedicó a forrar toda Caracas y colocó como “himno oficial” a Sergito, un supuesto mesías que se nos presenta en forma de un humilde cantautor ecuatoriano, quien dice estar “chipiripiado con la chonchétida rutina” (WTF?!). [Teclear “Sergito” en youtube].

A los panas no se les escapó ningún detalle, pues involucraron al público cautivo en el proceso de “lograr el objetivo”; así, quien lo desee puede subir su propio video exponiendo sus razones, o escribir nuevas motivaciones para obtener el deseado día adicional.

No sabemos hacia dónde apunta la propuesta; ¿inventarán un chiclet que dure un día entero? Lo cierto es que la campaña de intriga sigue apoderándose de la súper autopista de la información, toda vez que numerosos websites han colocado el banner publicitario del concepto como bandera, sin saber –o sin importarles– que le estén haciendo publicidad gratuita a la marca promotora. Ojalá Guille no desaparezca como el resto.

Batalla de gallos… guerra del verbo

En la calle, en la esquina, en el cuarto antes de dormir… cualquier lugar es bueno para ensayar un freestyle. Para algunos, la costumbre en la práctica se convirtió en un estilo de vida; y la habilidad los ha llevado al escenario más importante de las competiciones de improvisación de rap a escala internacional: la Batalla de Gallos, organizada anual y exclusivamente por Red Bull

Por Marysabel Sánchez Bouttó / urbe@planetaurbe.com
Fotos: Kisaí Mendoza

El objetivo es destruir al enemigo soltándole líricas retadoras y mirándolo directo a los ojos; la actitud es la clave para llegar al final. La Red Bull Batalla de Gallos es una competencia internacional de rap, realizada desde el 2005, e involucra a todos los países de habla hispana. Se trata de un combate verbal uno contra uno entre dos raperos… el que se proyecte más con mejores rimas y mayor flow, probablemente llegue a la final.

Pero eso no es todo. Se trata de humillar al rival y quedar “encima de él”; el contacto físico sólo está permitido levemente (pequeños toques) y las agresiones se castigan con la descalificación automática. El formato del evento es de eliminatorias, empezando desde dieciseisavos, hasta alcanzar el final. En los países más grandes (como España, Argentina o México), se realiza una serie de semifinales regionales y los clasificados en cada una se reúnen en una final nacional, y el ganador avanza a la final internacional, para enfrentarse con los mejores gallos de cada país de habla hispana.

Los duros de la casa

Mc Klopedia es uno de los exponentes nacionales más importantes del freestyle. En la final nacional de 2008, se midió ante Engel Armas, de Barquisimeto, siendo la segunda batalla más larga de la competencia, resultando este último el vencedor, y, sin embargo, Mc Klopedia fue quien acudió en su lugar a la contienda internacional, puesto que Armas no consiguió los papeles para salir del país. Es el único Mc que ha participado en la final nacional de dos países, Venezuela y España (bajo el seudónimo de Vendetta).

En el 2008, fue la persona con más réplicas, con un total de diez, y fue ampliamente criticado por contestarle a su oponente atacándolo por su condición de europeo. “Es normal que alguien salga herido y ofendido, cada quien tiene técnicas personales para ganar y hay que hacerle extremo daño al otro, desde el punto de vista psicológico… yo me pico por los resultados, no por lo que me digan de mis discos, etc.; las cosas no se pueden tomar en el plano personal”, dijo.

Vendetta habla claro y afirma que busca que su contrario “no piense, que no procese por unos segundos y se quede pegado en lo que yo le tiré para desarmarlo”. Él, en cambio, no le presta demasiada atención a lo que le dicen, sino que atiende a lo que va a contestar. “Una persona no puede salir despistada a la batalla”, asegura; según él, los mejores Mc’s están en Cuba, México tiene el mejor público y el de Venezuela es el más difícil.


Contra él, se ha enfrentado Biancucci, un Mc de Candelaria, quien defiende que la limpieza de la métrica, la humillación a través del reto y la agilidad mental son la clave. “No es rimar por rimar… tiene que haber coherencia, tienes que tener buen flow y caerle bien a la pista”, cuenta. Luego de representar a Venezuela en las ediciones de Batalla de Gallos de 2006 al 2008, se reconoce como un “enfermo de la improvisación” y eso “a mucha gente le molesta cuando te ven brillando”.

Como gallitos de pelea
En la final de Puerto Rico (2005), Frescolate de Argentina se coronó como el primer campeón del freestyle de habla hispana; el año siguiente, en Colombia, Rayden sesultó vencedor. En 2007, Caracas fue el escenario para la competencia internacional, en la que Like One de Puerto Rico fue el ganador.

En la última edición (2008), México fue la plaza escogida para el evento en el que el local Hadrián obtuvo el primer puesto; en esta ocasión, se implementó un nuevo estilo de réplica, a dos rondas, evidenciadas entre El Piezas vs Vendetta y entre Mena vs Vendetta. La Mc venezolana Kim es la única mujer en llegar a la competencia internacional, logrando quedar de semifinalista en el 2007.

Pese a que en la competencia reina el respeto y que la humillación sólo es válida en tarima –las groserías son permitidas–, en 2008 en España, ocurrió la primera descalificación por “contacto físico excesivo” en la semifinal de Barcelona entre Hustlin y Reto, cuando el primero le da una patada a su rival para apartarlo, momento en el que éste intentó –sin éxito– pasar por debajo de sus piernas. También en la semifinal de Barcelona, Mc Brock fue agredido después del evento por ciertos personajes que no estuvieron de acuerdo con su victoria ante la improvisadora Jess en una de las rondas.

Luego de un sinnúmero de rumores, se ha confirmado que la final internacional 2009 se realizará en Argentina.

Pretenden maquillar a Caracas

Galería del deterioro (II) / El Silencio - Catia

El Gobierno mandó a retocar a la ciudad. Es la percepción actual del ciudadano que vive y siente a Caracas.

Quien recorre El Silencio y sus adyacencias puede apreciar que las calles están relativamente limpias y que hay una cantidad importante de policías en cada esquina. Si de transitar por la avenida Baralt se trata, sorprende ver que las cosas están en su lugar... aparentemente.

"A nosotros nadie nos va a venir a caer a embustes", dice Josefina Machado.

Y es que las más crueles dificultades que sobrelleva el caraqueño son precisamente las que no se ven. "Sí, hay un montón de fiscales y policías, pero estamos hartos de ver cómo matraquean a todo el mundo", sostuvo Alejandro Romero.

La gente no titubea al expresar su indignación debido al hampa, que actúa sin aspavientos frente a los ojos de los cuerpos de "seguridad". Laura Aponte tiene un quiosco en las inmediaciones del puente Llaguno; contó que el pasado lunes vio que un motorizado arrastró del brazo a una muchacha que se resistía a dejarse arrancar su cartera. En los alrededores de Metrocenter, en Capitolio, los asaltos son el pan de cada día.

La plaza El Calvario es una guarida de indigentes, según quienes frecuentan las cercanías; y las cuadrillas han olvidado limpiar la plaza Miranda en la que, por cierto, se empoza el agua cuando llueve.

Andar en Catia, por otro lado, es un martirio. Se están ejecutando obras de arreglo a las aceras y a las islas en todas partes, pero los vecinos no saben si alegrarse. "Tienen como dos meses en ese plan" y, mientras tanto, hacen maromas para circular y sobrevivir en el intento.

La inseguridad se hace patente con mayor hincapié a las afueras del metro de Gato Negro y en los cerros, por supuesto.

A la lista de penurias se suman los servicios públicos. Los comerciantes deben colocar bombillos a los postes, porque "más tiempo permanecen dañados que funcionando", dicen. Además, en Alta Vista pasan de quince a veinte días sin electricidad y el aseo urbano realiza la recolección "cuando quiere".

Ni hablar de plaza Sucre, pues la estatua del Mariscal de Ayacucho permanece cubierta y rodeada de escombros y obreros.

Las evidencias del caos

LOS AUTOBUSEROS contribuyen al colapso de la avenida Baralt. No respetan las paradas y los usuarios deben subir a la unidad en cualquier sitio, inclusive entre un contenedor de desechos. Las colas de colectivos son un punto a favor del caos del tráfico en Caracas.

LA PLAZA EL CALVARIO está recibiendo mejoras en lo que a iluminación se refiere, pero los indigentes se han apoderado de ella. Luego de subir el último escalón, se dejan ver colchonetas y montones de basura que acumulan durante días.

EL TRÁNSITO empeora y vuelve "un infierno" El Silencio. Es la perspectiva de quienes deben circular por el sector a diario; dicen que los fiscales a veces empeoran las cosas y que la solución al problema es tan sencilla como respetar las señales de tránsito y los semáforos

EN CATIA los peatones, incluso los minusválidos, circulan entre el tránsito. El rayado es inexistente, los semáforos parecieran estar de adorno y se desconoce el uso de la pasarela de la avenida Sucre, pues los comerciantes bloquearon los accesos porque la utilizaban como urinario.

LA PLAZA SUCRE tendría una estructura similar a la de la plaza Alfredo Sadel de Las Mercedes y debía estar lista en octubre, según las promesas de la Alcaldía de Libertador. A menos de una semana de que culmine el mes, aún se encuentra repleta de tierra, escombros y maquinaria.

LAS ACERAS de Catia lucen así. Debido a las irregularidades en la recolección de desechos, los containers se desbordan y las cantidades de basura generadas por los buhoneros y demás comercios son dispuestas a lo largo de las caminerías.

Fotos: Eduardo Fuentes

Vergüenza a la que llaman centro

Galería del deterioro (I) / Candelaria – San Bernardino


El casco central de Caracas luce el rastro aciago del abandono, con el que el ciudadano tropieza en cada calle, en cada acera; se respira el caos, se camina entre la basura y se libra una lucha continua contra el miedo, a consecuencia del hampa.

Candelaria y San Bernardino son dos parroquias colindantes del municipio Libertador, que lleva en su seno una data histórica que testimonia la evolución colonial, republicana, moderna y contemporánea de la ciudad.

En el caso de San Bernardino, la inseguridad es el punto más álgido. Transitar por el elevado es una odisea, a juicio de quienes frecuentan el lugar, debido al número de indigentes que allí "habitan" y que merodean por la zona. "Generan basura y nos dan temor, porque son demasiados", dijo Luis Jiménez.

El nuevo centro comercial Sambil es la raíz de una serie de problemas que aquejan a los vecinos; el tránsito vehicular colapsa debido al traslado continuo de materiales de construcción en camiones y la maquinaria pesada genera ruidos molestos a los residentes. Candelaria, por su parte, es uno de los lugares con mayor tradición y arraigo de Caracas; allí convergen edificios modernos y casas coloniales que datan del siglo XVII.

Los moradores del casco norte manifiestan que la recolección de basura es muy irregular, puesto que en ocasiones los camiones pasan cada tres días, no existiendo periodicidad definida. Sin embargo, los miembros del consejo comunal Carsaca, preocupados especialmente por la plaza, designaron una cooperativa encargada de la limpieza. Su labor es monitoreada permanentemente y la estrategia ha aportado resultados favorables, según aseguraron.

La iluminación es el aspecto que más preocupa a la comunidad, al acentuar los índices delictivos. Maxi Fuentes dijo que los postes y lámparas carecen de bombillos en el sector San Felipe a Río y, a oscuras, los menesterosos roban a la gente con armas blancas para satisfacer sus vicios. Actualmente, se está ejecutando un proyecto de alumbrado en el casco norte, realizado en consonancia entre la Alcaldía de Libertador, La Electricidad de Caracas y los consejos comunales que allí hacen vida, lo cual se hizo posible luego de un año de gestiones.

Aspectos del daño en la ciudad

LA VIALIDAD es uno de los aspectos más precarios. Los conductores deben esquivar los huecos en la avenida Urdaneta. Una comisión del Minfra realiza labores de asfaltado a altas horas de la noche en la esquina de Ánimas, sin resultados visibles hasta el momento.

EL PATRULLAJE POLICIAL se ha incrementado notablemente, según los vecinos. Sin embargo, resulta paradójico que quienes deben hacer cumplir las leyes y resguardar el orden público se muestren al margen. El funcionario y su parrillero andan sin cascos en San Bernardino.

LOS INDIGENTES tienen sus puestos de pernocta fijos en las adyacencias de Parque Caracas, diagonal a la funeraria El Valle. Cartones, sábanas y otros enseres quedan regados por las aceras cuando ellos salen a merodear en las cercanías. Los peatones parecen acostumbrarse.

LAS ACERAS presentan contundente afectación. Los peatones deben hacer maromas para evadirlas; muchos han optado por caminar por el hombrillo de las calles, pues se empoza el agua en la esquina de Punceres, cerca del puente Fuerzas Armadas.

LA ESTRUCTURA del elevado de San Bernardino está visiblemente deteriorada. Las defensas de uno de los extremos están desprendidas y el asfaltado se halla en mal estado. Debajo del puente, familias de mendigos tienen hamacas colgadas y demás.


EL PASEO ANAUCO, cerca de la plaza La Estrella, en pleno corazón de San Bernardino, muestra su peor cara. El cráter alberga gran cantidad de roedores y desechos que allí se acumulan. Los vecinos reclaman el espacio en el que antes solían pasar la tarde.

Fotos: Eduardo Fuentes

Mancomunidad es el reto de alcaldes y gobernadores

-Falta de voluntad ha originado el fracaso de las políticas públicas
- 1.300 hectáreas inutilizadas hay alrededor del río Guaire
- Gobierno ha dado créditos para compra de vehículos, pero no ha construido autopistas

Caracas, una "anticiudad". Fue la definición que el urbanista catalán Oriol Bohigas usó para definir a la capital. El diagnóstico no sorprende al ciudadano, pues a diario sufre los males causados por la ausencia de coherencia en las políticas de planificación en los municipios. Una nueva oportunidad para la ciudad surge con la contienda electoral.

Los arquitectos Henrique Vera y Marcos Negrón consideran que los próximos alcaldes deben promover la continuidad de las gestiones, mediante convenios suscritos que trasciendan los gobiernos; de allí la importancia de la mancomunidad como premisa para el desarrollo integrado y armónico de la ciudad. Los especialistas sostuvieron que "el fracaso de las políticas públicas" deviene de la inexistencia de una visión de ciudad integrada. La falta de voluntad política ha originado que la mancomunidad se vislumbre lejana.

Béla Kunckel, arquitecto con experiencia en urbanismo, observa que "Caracas se nos hizo compleja y sobreviene el drama de las oficinas de planificación con cinco empleados que, obviamente, no satisfacen las carencias de los caraqueños".

"Invertimos millones en protegernos, vivimos enrejados... deberíamos andar en patines, caminar sin obstáculos, dejar de aislarnos y empezar a conocernos", afirmó Kunckel, quien piensa que ése sería un mensaje aleccionador para los gobernantes que "no se sienten orgullosos de la ciudad".

Desde otra esquina, Leopoldo Provenzali, ex secretario de planificación urbana y gestión ambiental del Distrito Metropolitano, no entiende que las empresas de servicios y las alcaldías tengan sistemas de catastro distintos. "El Instituto Gráfico Simón Bolívar es responsable de unificarlos y no ha avanzado, así no se pueden desarrollar los espacios", reflexionó. Además, las responsabilidades de las alcaldías están poco definidas.

Estuvieron de acuerdo en que el ciudadano debe adueñarse de sus espacios y enfrentar el contexto molesto, mientras "vuelve la conciencia gubernamental". El desafío es que los actores puedan sentarse a conversar.

Casos ejemplarizantes

En el año 2003, la Organización de Naciones Unidas (ONU) propuso que Caracas se hermanara con Berlín, por la similitud del escenario de polarización política e ideológica que requirió del esfuerzo ciudadano y político para integrar la ciudad.

Los actores involucrados se reunieron en la capital alemana para trazar lineamientos y, en tan sólo diez años, lograron convertirla en la primera ciudad de la Comunidad Económica Europea.

Otros ejemplos importantes serían ciudades como Medellín y Bogotá, golpeadas durante décadas por la inseguridad y el desorden urbano. Allí se unificaron criterios de gobernantes, ciudadanos y personalidades, quienes junto a expertos en estudios de factibilidad decidieron cómo encarar la situación, logrando desarrollar estrategias eficientes para reducir la delincuencia y, simultáneamente, crearon uno de los sistemas de transporte público más modernos de América Latina que resolvió ese tema.

Sin ir muy lejos, los expertos observan cómo Las Mercedes, acá mismo en Caracas, es un sector multicéntrico y autosustentable, al coexistir urbanizaciones, locales comerciales y de todo tipo que permiten que la misma zona pueda costear su desarrollo.

Grandes temas de las próximas autoridades municipales
Espacios públicos y educación. El rescate de los espacios tiene tremendas implicaciones en la calidad de vida de la gente. Es importante que la ciudadanía pueda identificar el bien común y tenga capacidad para lograr acuerdos a través del diálogo, conforme al criterio de los especialistas consultados. Algunas acciones concretas podrían ser: la creación del sistema de espacios abiertos de la ciudad, inversión para recuperarlos, restaurarlos y habilitar monumentos históricos, obras artísticas y parques. Un caso emblemático es el destino que tendrán los terrenos del aeropuerto La Carlota.

Infraestructura. A juicio de los urbanistas, las empresas de servicios y las competencias municipales y metropolitanas no se han materializado. Dicen, en cuanto al abastecimiento de agua potable, que la cuenca del valle de Caracas tiene potencial para surtir menos de 2% de su población, por lo que se deben utilizar las cuencas vecinas de los ríos Tuy y Guárico. En lo referente a electricidad, cuentan que las fallas y colapsos recientes del servicio son consecuencia de la dificultad de acceso, las tomas ilegales en los sectores populares y, sobre todo, la falta de mantenimiento del sistema.

Seguridad ciudadana. Se plantea la modernización del sistema de seguridad en los cuerpos policiales, Bomberos, Protección Civil y formación ciudadana. Desarrollar sistemas de tecnología aplicada para la coordinación y el manejo integrado de las bases de datos de seguridad, capacitación y formación universitaria del policía con énfasis en los derechos humanos y convivencia ciudadana. Proponen la institucionalización y divulgación del Mapa de Riesgos de Caracas, crear cuarteles de Bomberos en todas las localidades y el centro de monitoreo, prevención y atención de desastres.

Gestión urbano ambiental. Se sugiere firmar convenios intermunicipales que comprometan a las autoridades a coordinar las actuaciones urbanísticas tanto en lo territorial como en lo socioeconómico; habría que racionalizar la ocupación del espacio urbano. Se debería reformular el Plan de Desarrollo Urbano Metropolitano, unificar las ordenanzas de urbanismo y construcción en todos los municipios, crear una institución altamente tecnificada y con profesionales calificados para la planificación urbana y gestión ambiental, que, simultáneamente, garanticen la participación ciudadana.

Servicios públicos. Es imperativo ampliar la red de servicios públicos para abatir los déficit existentes, priorizando: atención 24 horas, eficiencia e igualdad de oportunidades para todos. Como acciones concretas, a juicio de los peritos en la materia, se deben parroquializar los servicios, crear nuevos centros educativos inspirados en la "ciudad educadora", bajo las premisas: aprender a conocer, a hacer, a convivir, a ser y a trascender. Articular el sistema de salud municipal, informatizar la consulta pública, crear distritos sanitarios y concebir a Caracas como capital deportiva.

Integración político territorial. Desarrollar el régimen jurídico del Distrito Metropolitano para garantizar la gobernabilidad y gestión eficiente, la descentralización administrativa y la eficacia en la prestación de servicios, mediante el reforzamiento de la autonomía municipal y de los recursos presupuestarios para la descentralización; lo que, según los especialistas, se pone en juego con la designación de autoridades regionales por parte del Poder Ejecutivo. Consideran que se debe promover la creación del Foro Permanente de Caracas y la corporación para el desarrollo de la "ciudad-región".

Transformación de los barrios. Las zonas menos favorecidas deben ser urbanizadas, partiendo de la unificación del territorio metropolitano a través de políticas urbanas que privilegien los servicios públicos, equipamientos, accesibilidad y movilidad, dándole funcionalidad a la ciudad, atendiendo los principios de seguridad, sustentabilidad y equidad. Los expertos sugieren la aplicación del marco jurídico de la Vivienda y el Hábitat, así como la puesta en práctica del Plan de Rehabilitación de Barrios de Caracas; todo desarrollado concertadamente entre las máximas autoridades municipales.

Metrópoli productiva. Convertir a Caracas en un lugar competitivo y próspero, mediante el aprovechamiento del patrimonio urbano arquitectónico (moderno y antiguo), del paisaje, de los centros universitarios, financieros, médico asistenciales, de los centros comerciales y turísticos, a través de la creación de un circuito que agregue valor al cinturón verde de la ciudad y que contemple la reconstrucción del litoral varguense. Además, es necesario desarrollar políticas públicas integrales para la incorporación de los buhoneros al sector formal; todo mediante la creación de un plan estratégico.

Movilidad y accesibilidad. Los especialistas dicen que urge normalizar la red vial y el sistema de transporte público; calificaron como positiva la puesta en marcha de BusCaracas. Estiman que podrían implementarse sistemas peatonales sobre dos ruedas seguros y confiables; hablan de designar un canal preferente para transporte público, ofrecer sistemas de información a los usuarios, estandarizar las aceras en los municipios, crear la autopista Hoyo de la Puerta-Baruta-La Trinidad-Cerro Verde (proyectada en planos desde 1977) y culminar la avenida Boyacá (Cota Mil).

Capital del continente. Promover la competitividad económica de la capital y elevar los niveles de calidad de vida, reposicionando a Caracas en el sistema de ciudades de la región donde ejerce funciones técnicas de dirección y control de las actividades de producción industrial, petrolera y minera del país, las cuales otorgan la cualidad de "polo de desarrollo económico", atractivo para negocios en la región suramericana y el Caribe. Esto se lograría por medio de la inserción activa de Caracas en la Red de Ciudades de la Región Andina, conforme a apreciaciones del profesor Leopoldo Provenzali.

Yatu ofreció una descarga potente de rocanroll

La Plaza Central del Centro San Ignacio fue el escenario

Treinta años rodando por la escena musical nacional no son cualquier cosa. Juan Bautista López, “Yatu” (sin acento en la “a”, coño), el mítico integrante de bandas como La Seguridad Nacional, La Kámara de la Tortura, Trance Nuance y La Hermandad, presentó al público caraqueño, el jueves 25 de septiembre, su tercer disco de estudio como solista bajo el título de “La condición de este mundo”, en un show cargado de energía, en el que la masa supo tripearse los temas del álbum, a los que se le atribuye la curiosa propiedad de quedar retumbando en el subconsciente.

Hablar de su banda sin lanzarle flores, es complicado. Oswaldo Grillet (Colectivo Proyectil / Trance Nuance) en el bajo y coros y Sebastián Araujo –oh, sí, Sebas– (Sentimiento Muerto / Dermis Tatú / Bacalao Man) en la batería, complementan el poderoso trío que hizo pasear al público por una bien ejecutada fusión de blues y, por favor, rock (así, a secas) durante las casi tres horas de duración del concierto.

Euforia en el colectivo produjo la participación especial en la guitarra de Tito Fierro (Zapato 3 / Los Píxel) en el tema “Luna” y en lo que, sin lugar a dudas, fue el clímax del evento: la interpretación de “Uñas Asesinas” y “Vampiro”, popularizados por Zapato hace unos cuantos/varios años ya (qué obviedad decirlo).

A propósito de Tito, comentó que “Yatu siempre es mágico; tiene una banda más consolidada, la gente lo quiere, hay mil músicos que quieren tocar con él –y yo soy uno de esos–, y estoy feliz de haber participado particularmente en ese par de temas”, al tiempo que anunció que está súper montado en la grabación de la cuarta placa de Los Píxel –y no vengan a joderme la paciencia, gracias–, apadrinada por Rafael Cadavieco en Sala de Máquinas (por supuesto) y estará lista a principios de 2009, “contiene más arrechera, más despecho y más rock; no por escogencia, sino por vivencias”, afirmó Fierro.

Había que preguntarle sobre “Uñas asesinas” y “Vampiro”; si, pese a ser dos tremendos clásicos, ya no cumplieron su ciclo. Tito dice que cuando un tema, a parte de ser bueno en sí mismo, toca realidades de la vida como las relaciones, nunca cansa. Cosa en la que difirió David Rondón que andaba por ahí; Dave, un melómano, un tipo de innovar, considera que es importante reinventarse, no obstante a que toda la vida –en todos los conciertos de la vida– le pidan las mismas canciones
.
Cangrejo y Alfredo Escalante también se dejaron ver, además de varios señores con el cabello plateado y, paradójicamente, un montón de muchachitos que curioseaban y movían la cabeza al son de piezas como “Nadie es de nadie” –mi favorita, indudablemente– y “Advertencia”, entre otras tantas.

Yatu llevará “La condición de este mundo” a Valencia el próximo 4 de octubre. El disco nace de la mano de CD Box Producciones, fue producido por Diego Márquez y Oswaldo Grillet, contiene 11 buenos tracks y está a la venta en las tiendas Esperanto y en iTunes Music.

¿+ info?: yatumusic.com y myspace.com/yatumusic

Loma Alta es zona olvidada por la Alcaldía de Sucre

Módulo de Barrio Adentro de El Nazareno tiene cuatro meses cerrado

Sergio Alemán vive en el sector Loma Alta de El Morro, en Petare, desde hace trece años. Desde que era un adolescente, se integró a las juntas vecinales para visitar casa por casa, sondeando las carencias de los residentes y buscando soluciones.

Hoy, es subdelegado de la comisión de Participación Ciudadana del Consejo Comunal de la localidad. Observándola en retrospectiva, afirma que la inseguridad los ha obligado a unirse y concertar acuerdos.

Según Alemán, varias bandas operan en Loma Alta. "Están sectorizadas. Si un delincuente de Los Campitos entra a El Nazareno, se forma un tiroteo. Lo más duro es que hay niños de 8 a 11 años armados", manifestó. El panorama se enturbia, pues no existen módulos policiales en toda la vía principal; el más cercano está en El Llanito, "que siempre está cerrado". Dijo que en virtud de la temporada electoral, ahora es que se han dejado ver las patrullas, "es raro; antes ni se asomaban", aseguró.

El líder vecinal indicó que en Loma Alta sólo opera la Misión Barrio Adentro; sin embargo, de los tres módulos existentes -que también atienden a pacientes de los sectores Medina Angarita y El Obelisco-, el que mejor funciona es el de El Morro. El que está en El Nazareno tiene cuatro meses cerrado por falta de personal médico. Al tiempo, Alemán destacó que la participación ciudadana ha sido importante en la organización de verbenas para comprar medicinas y otros insumos.

La vialidad es uno de los aspectos más precarios; "los huecos abundan y el puente Las Tinajas presenta daños generalizados", sostuvo el dirigente comunal, quien señaló la molestia de los lugareños por el déficit del transporte público.

Afirmó que la recolección de basura se realiza sólo tres veces por semana y "toneladas de desechos se acumulan".

Asimismo, el Consejo Comunal presentará un proyecto a la Alcaldía de Sucre para renovar el sistema de aguas servidas, debido a que las tuberías tienen una data de más de veinte años y, con las recientes lluvias, las viviendas se han inundado.